Писать о Джоне Гальяно можно до бесконечности. Кстати, это не его настоящее имя. Когда этот гений моды родился 50 лет назад на территории Гибралтара, принадлежащей английской короне, назвали его очень вычурно – Хуан Карлос Антонио Гальяно Гульен. Мать – испанка по происхождению, любила наряжать своих детей по поводу и без повода и учила их танцевать фламенко. Через 6 лет после его рождения семья перехала в Лондон, где Гальяно испытал просто культурный шок. Он очень выделялся среди сверстников своими высокими требованиями к одежде. Это осталось с ним на всю жизнь. Особого усердия в школе мальчик не проявлял, за исключением любви к рисованию. По собственному утверждению Гальяно, рисовал он в основном цветы и телефонные будки. Гальяно имел склонность к языкам и в одно время подумывал об их серьезном изучении, но тяга к рисованию пересилила.
Он с легкостью поступил в знаменитый английский колледж Искусств и Дизайна им. Св. Мартина. Да-да, тот самый, который заканчивал Маккуин. Кстати, их пути пересекутся и в Париже, когда Гальяно сменит Маккуина на посту главного дизайнера у Живанши. Дипломная коллекция Гальяно произвела фурор и была скуплена целиком знаменитейшим модным магазином Лондона Браунс. Потом в его жизни было много перемен, но я не буду вам об этом рассказывать. Всегда интересно, что сам дизайнер может рассказать о себе и о том, чем он занимается с таким удовольствием.
Сегодня у нас в гостях –
Его Величество Главный Дизайнер Дома Моды Диор, великий Джон Гальяно.
Что для вас самое запоминающееся при работе со знаменитостями?
Каждая из этих женщин имеет очень четкое представление о том, как она хочет выглядеть.
Чарлиз [Терон] всегда очень требовательна к тому, что она наденет и как это должно на ней выглядеть. Однажды она практически заставила меня подобрать ткань, которая по цвету точно совпадала
с цветом лепестков желтой розы.
Николь Кидман
очень четко представляет весь свой образ, вплоть до мелких деталей, включая украшения.
А Шерон Стоун чертовски умна и очень смешлива.
Работать с ней – сплошное удовольствие. У неё великолепная фигура. Плюс к тому, мне нравится, как агрессивно она участвует в работе Американского Фонда Исследований по борьбе со СПИДом. Когда я наблюдаю за ней, у меня от восторга просто перехватывает дыхание!
Каким образом знаменитости влияют на распростанение высокой моды?
Это размывает границы между высокой модой и обыкновеными женщинами, особенно, после того, как Голливуд немного расслабился и постепенно отошел от образа сирены-соблазнительницы. Знаменитости все больше и больше начинают выбирать более легкие силуэты и покрой. После того,
как Камерон Диас появилась на премьере в розовом платье, мы продали все модели розового цвета в наших магазинах по всему миру.
Но ведь это факт, что подавляющее большинство женщин, которые носят изделия от дома Диор, не посещают премьеры
Да, это правда. Именно по-этому, каждая созданная коллекция включает в себя юбки и просто отдельные элементы гардероба, которые можно легко комбинировать. При созданиии коллекций мы всегда принимаем во внимание такие факторы, как география, влажность, температурный режим и т.д. Жара в Китае отличается от жары в Индии. Американки предпочитают элегантные костюмы и платья для коктейлей. Женщины Востока
приобретают самые экстравагантные наряды, а потом устраивать вечеринки, соответствующие этим приобретениям.
Что дает вам наибольший толчок при работе над коллекцией?
Скорее всего сама работа в мире моды. Создание коллекции – это практически волшебство. Сначала меня что-то воодушевляет.
Это может быть что угодно – фото, уличная сцена, картина ...
Сезон тоже оказывает свое влияние. После этого я начинаю делать
наброски, затем создавать модели из вуали на манекене, и уже затем испытывать своё ателье на выдержку.
Мне кажется, у них нет никаких ограничений, они могут создать все, что угодно.
После этого я пытаюсь разобраться, насколько точно можно раскроить
и украсить восхитительную ткань, с которой мы работаем…
И все эти усилия для создания единственного платья?
Каждое изделие высокой моды – это единственный и уникальный экземпляр.
Я могу создать варианты той же самой модели, но предлагать совершенно идентичную модель хотя бы двум клиенткам – это дипломатическая катастрофа. Я лишусь работы моментально!
Бывает-ли у вас ситуация, когда вы чуствуете себя под давлением создавать новые модели?
Нет, создать новую модель так же легко, как щелкнуть пальцами… Это шутка.
Так как Дом Диора производит огромное количество коллекций год за годом, мы просто запрограммированы работать в очень жестком графике. Не смотря на это, мы счастливы этим обстоятельством, может быть потому, что верные поклонницы одежды от Диора всегда ожидают от нас нового и лучшего, причем, постоянно. Я не могу позволить себе обмануть ожидания своих клиенток. И потом, я могу иметь дело с недовольным мужчиной, а вот если женщина не получает то, что она хочет когда она хочет… О, Боже…
Что помогает Вам создавать коллекцию за коллекцией, из сезона в сезон? Откуда Вы черпаете своё вдохновение?
Мои восприятия одного и того же образа меняются со временем. Например, я никогда не устаю рассматривать коллекции Диора, но при каждом просмотре я всегда нахожу для себя что-то новое.
Это – как перечитывать книгу. Прочитав произведение в 13 лет вы получаете одно восприятие, перечитав тоже самое в 32 – совершенно другое. Я очень давно сделал для себя отрытие, что даже что-то очень знакомое всегда производит различное впечатление под влиянием времени.
Любой дизайнер всегда имеет любимую модель, ту, которая запоминается навсегда. У Вас есть такая?
Да, это платье, которое я создал для Пенелопе Круз.
Она надевала его в 2003 году на Каннский кинофестиваль.
Что послужило для Вас толчком для создания этого платья?
Перед началом работы над коллекцией я посетил Россию. Музейные архивы в этой стране просто наводнены собранием потрясающих платьев. Я был сражен портретами танцовщиц фламенко
во время своего посещения. Меня поразили костюмы, использованые в балетных постановках Большого и Мариинского театров.
Я создавал платья для Пенелопе и раньше. Знаете, что мне нравится больше всего при работе с ней? Чем дольше я с ней работаю, тем глубже я её узнаю, как актрису и как человека. Я знал, что она сможет оценить экстравагантность коллекции, все платья которой имели очень пышные юбки, плавно расширяющиеся книзу, сразу от корсета.
Принимала ли сама актриса участие в работе над платьем и своим образом?
Первоначально, у модели была очень широкая юбка, этакая « драма – мама». Пенелопе выразила своё несогласие: « Я должна идти на премьеру вместе со своими коллегами – актерами. Такой покрой юбки не позволит мне этого сделать...». В начале я был категорически против, это могло испортить внешний вид всего платья. Я ей так и ответил: « Нет, дизайн мы не может менять. Пусть фотографы снимают Вас одну на премьере...»
Но она продолжала очень мило, но упорно настаивать. Она хотела разделить свой успех с коллегами. Она так же должна была сидеть в этом платье, а затем встать и выглядеть потрясающе. Мы переделали юбку. Я так же создал для неё ожерелье, чтобы подчернуть красоту её шеи. Кстати – это первый случай, когда Пенелопе появилась на премьере в бижутерии. Она была в восторге от моего создания и выглядела действительно восхитительно.
Гальяно всегда хотел создавать не только платья, но и украшения. Это была его первая попытка удовлетворить свою тягу к такому творчеству.
5 июля в Париже Гальяно покажет свою новую коллекцию на предстоящий сезон Осень-Зима 2010/2011. Показ будет происходит в Музее Родена на улице Варенн. Гальяно, как всегда, не обманул ожидания своих почитательниц. Что воодушевило его на этот раз?
Образ Шерлока Холмса, если бы он был женщиной.
Судите сами.
Это правда, что мир моды изменчив, капризен и своенравен, но в нем есть свои дирижеры,
которые никогда не оставляют публику равнодушной. Гальяно –
один из них.
